粉彩瓷：清代瓷器艺术的独特魅力

　　粉彩瓷是珐琅彩之外，清宫廷又一创烧的彩瓷。在烧好的胎釉上施含砷物的粉底，涂上颜料后用笔洗开，由于砷的乳蚀作用颜色产生粉化效果。

　　早在清康熙年间，粉彩作为瓷器釉上彩绘艺术已开始了萌芽；到雍正时期，已趋成熟，并形成粉彩装饰的独特风格；乾隆时期粉彩已非常兴盛。粉彩的艺术效果，以秀丽雅致，粉润柔和见长，这与洁白精美的瓷质分不开，它们相互衬托，相映成趣，有机地结合起来。

　　粉彩瓷装饰画法上的洗染，吸取了各姐妹艺术中的营养，采取了点染与套色的手法，使所要描绘的对象，无论人物，山水，花卉，鸟虫都显得质感强，明暗清晰，层次分明。采用的画法既有严整工细刻画微妙的工笔画，又有渗入淋漓挥洒，简洁洗练的写意画，还有夸张变形的装饰画风。甚至把版画，水彩画，油画以及水彩画等姐妹艺术都加以融汇运用，精微处，丝毫不爽；豪放处，生动活泼。

　　清雍正 粉彩过枝八桃五蝠福寿双全盘成对

　　估价 咨 询 价

　　成交价

　　RMB 50,600,000

　　HKD 62,162,162

　　USD 7,590,000

　　EUR 5,566,000

　　本品盘为一对，敞口，弧壁，圈足。盘心以粉彩绘一株苍茂桃树，沿盘壁蜿蜒伸展至外壁，枝上雅绘盛开桃花，缤纷花蕾，八颗嫣红桃实，五颗于盘内，三颗于盘外，浑然一体；桃枝盈间，以矾红绘就三只蝙蝠飞舞于盘心，另有两只绘于外壁，底足青花双倭角方框内书「大清雍正年制」六字三行楷书款。

　　此对盘，其上以精湛的笔法工笔写出一颗桃树，其枝干虬错矫健，蜿蜒而生，时而乍然转折，却总与碗形相得益彰。花蕊及花苞以细笔淡墨勾勒，突显其高洁清雅，密而不乱，充分表现画家功力。

　　形态端庄秀雅，运用过枝花的手法在白底上从器外壁起画，经过口沿，延续到器内壁，绘八桃五蝠，取「洪福齐天」、「福寿双全」之意，雍正时期一般绘八桃，乾隆时多绘九 桃，故有「雍八乾九」之说。本品布局构图之妙见于「过枝」技法之运用。过枝又称「过墙」，即花绘布局将碗盘内和外壁相连通，图案自盘外壁攀延过盘边伸展铺陈于盘心，使内外图案既独立成章又浑然一体。晚清陈浏所著《陶雅》记载：「庚子后出五彩过枝盘碗甚伙。过枝云者，自此面以达于彼面，枝干相连，花叶相属之谓，皆雍正官窑也。」

　　过枝技法的运用始见于康熙后期，尤以五彩瓷器为多见，凡运用此法者，皆质量非凡。雍正一朝过枝者显然是由此而来，并将其与宋人写实花鸟画之精髓结合而成，遂营造出新的美学意境。就此类构图而言，画好枝干固需一流画师，但唯有画技出神入化者，方能驾驭桃树袅婷曲折的枝干。「过墙枝」，音谐「长治」，借喻政通人和、长治久安。故此，当中既有歌功颂德之心，亦含祝圣上万寿无疆之意。故，此类雍正御瓷在处理此种高难度题材时，亦应为雍正皇帝亲谕，或以宫廷画师为摹本而来，处处匠心独运，笔笔浑然天成。

　　雍正御瓷的桃蝠纹，描绘入微，饱满莹润，枝叶繁茂，经脉毕现，祥蝠姿态各异，生动可爱，因此虽不常见，仍广为人之。与本器相仿之品，虽然屡见于册，却如凤毛麟角，极为罕见。盘之纹样画工新颖别致、细腻典雅，施彩技术亦妙至毫巅。每朵桃花均用极细的深色线勾勒轮廓，既层次分明，又无损花瓣之娇美。花瓣本身的颜色粉中泛黄，向花芯处的渐变深浅有致，纤细的花蕊用蛋黄料彩厚涂而成，甚具三维效果。颇堪玩味的是，桃枝上的青苔，均是直接在绘好的粉彩地上画成，看来更为逼真写实。